我们的汉字真美，被誉为“无声的音乐，有情的图画”。早在数千年前，中国就有了书法艺术，秦汉以降即有了长足发展。毛笔书法的书圣、宗师、巨匠、名家多如繁星，名碑名帖浩如烟海，书法理论至善至美，是中国乃至世界艺术宝库的一朵奇葩。毛笔书法的艺术成就主要是行书。行书是介于楷书和草书之间的一种字体。它不同于楷书，楷书太慢，一笔一画，犹如木刻字，不容易写；它也不同于草书，草书太快，一笔连一笔，犹如草上飞，难以辨认。行书写起来不快也不慢，每笔每画都很分明，易于认、易于写，是人们最常用的实用字体。

简笔画几乎是每个人孩提时代的回忆，画上几笔简单的线条，再涂上漂亮的颜色，一幅美丽的简笔画就完成了。这本《简笔画5000例，一本就够（缤纷涂色卷）》不仅讲解了简笔画的绘画技巧和上色方法，更将带领你再次体验简笔画的美妙。 本书首先介绍了绘制简笔画前需要准备的基本工具和基础的绘画方法；然后分别对人物、动物、植物、食物、生活用品、交通工具、风景和建筑进行了案例分析和讲解，不仅详细介绍了各个对象的绘画步骤和上色方法，还提供了大量的图片，非常便于使用者学习和参考；本书的末尾是简笔画的图集，其中的图片包罗万象，几乎囊括了从自然界到人类社会的各种事物。 本书非常适合少年儿童及简笔画爱好者学习和使用，也可供幼教工作者作为案头资料来收藏。我们相信，当你阅读这本书时，你一定可以在书中找到童年那单纯、美好的乐趣。

本书为“色铅笔画动漫从入门到精通超值版”系列图书中的服饰篇，将“色铅笔”与“动漫”这两大元素结合在一起，旨在为广大动漫和绘画爱好者提供全面、完整的色铅笔动漫案例。 在描绘动漫人物时，服饰是表现人物角色设定、性格和背景的重要元素。本书讲解了服饰的基础绘画知识，以及生活中的常见服饰、运动服、制服、礼服、传统服饰和魔幻服饰的绘制方法。本书的讲解从理论到案例，从细节到整体，是一本系统、全面的动漫人物服饰绘制教程。 本书适合动漫与绘画爱好者学习使用。

中国画是我国传统书画艺术形式，它不仅能满足人们的视觉享受，更能拓人心智、怡人心神。从古至今，中国画作为中华民族精神的风骨神韵，一直被教育家、文学家、画家等所推崇，被广大民众所喜爱。而本书正是秉着给读者开拓视野、增加文化修养的目的，让读者在品鉴、研习古代名家作品时，能够深入了解传统绘画艺术的形式、内容和精髓。 本书是“中国画大师经典佳作赏析”系列中的一本，共收录明朝名家作品141 幅，每幅作品均配有作品技法解析和精彩细节放大图。读者可以在欣赏名家作品的同时，阅读技法解析、观赏精彩细节放大图，提高自己的绘画修养，并掌握国画绘制的技法。 本书适合美术爱好者作为家藏图书，随时翻看和阅读；也适合专业院校及培训机构作为教材之用。

最全面收录 480位中国画最重要的画家代表名作，堪称经典大成。专家级赏析 对每位画家的代表作其风格都有笔笔点睛的描述，让你从容成为鉴赏行家。学术级资讯 人名及作品索引、相关链接、检索条目明晰，自在畅游国画精粹。国画史速成 简洁生动的引言部分浓缩了中国画简史、技法、工具，术语解释，顷刻间入门国粹。最方便阅读 适中的开本和精印的图片彻底告别国画类书籍的沉闷，随时随地从任何一页都可读起。

50个不可不知的色铅笔绘画技巧，帮助你从零基础开始学画色铅笔画。热爱色铅笔绘画的你，不可错过！ 这本色铅笔绘画教程书共有5 章：第1 章介绍了绘画前的工具准备，让读者能够学会挑选画材、提升画面质感、保存画作等方面的技能；第2章讲解了绘制形体的基础知识和素描技法，帮助没有绘画经验的读者打下牢固的基础；第3章是提升绘画水平的一些技巧，让已经入门的读者快速进价；第4章是丰富的案例展示及教程，使读者能学会对不同事物、不同材质的表现方法；第5 章是线条分享，提供大量的线稿图供读者临摹、上色。本书内容丰富、全面，让读者在欣赏佳作的同时学到相应的色铅笔画绘制技法。 本书适合画画初学者和色铅笔绘画爱好者学习、临摹，也可以作为艺术培训机构的参考教材。

本书共9章，分别是做好画前准备、从线条开始练习、绘画中的透视规律、光线与影调、素描构图原则、石膏几何体的绘制、素描静物的绘制、石膏头像的绘制、人物头像的绘制。整本书由浅入深，非常适合初学者临摹，学习和巩固基础技法，同时严格遵守传统教学体系理论，为读者日后发展打下坚实基础。

素书全鉴（珍藏版）按原典进行了解译，并结合现实予以进一步的解读。于《素书》有一个很有名的故事：曾刺杀秦始皇的张良，逃亡到下邳时遇到一位老人，这位老人故意把鞋子丢到桥下，让张良捡起并替他穿上，认定“孺子可教”后传他一卷书，告之“读书则为王者师”。这位老人即黄石公，这卷书即《素书》。《素书》分原始、正道、求人之志、本德宗道、遵义、安礼六章，共一百三十二句。虽只一千三百六十字，但字字珠玑，句句名言，在精准地认识世道、把握人性的基础上，对人生谋略给出了高屋建瓴的指点。

本书具有很强的实用性。不同于传统的书法教程只重于理论，本书把例字或字模放大，实现了王羲之老师卫铄提出的“若初学，先学大书，不得从小”的学书理论，并以书法学习为切入点，学习传统文化。本书的基本笔画以对联总结，偏傍部首以古诗总结，学生学习书法的同时也学习了传统文化。

本书为“燃烧吧！动漫简笔画入门教程”系列图书之一，讲述的是萌美少女的绘制方法。看看大家喜欢的各种动漫人物，尤其是少女形象，这些人物或多或少都些“萌”。萌美少女是常见于各类动漫中的角色，本书就来教大家绘制可爱的萌美少女。本书分为8 章。第 1 章对照总结了一些我们熟悉的动漫角色，分析了萌美少女的主要特点；第 2 章和第3 章着重讲解了萌美少女发型、五官和表情的塑造；第4 章和第5 章归纳了萌美少女的身体在不同动态下的造型绘制要点；第6 章、第7章和第8章讲述了各种常见的萌美少女造型，以及服装、场景的绘制方法。本书案例丰富，从基本形态到情绪表达再到个性角色的塑造，完整地展示了萌美少女的创作过程。本书适合绘画爱好者、动漫爱好者和相关培训机构作为参考用书。

《中国书法常识》集中反映了潘伯鹰的书学主张。全书分为上下两卷和附录，上卷为作者的学书技巧，指导书法学习者如何入门，并罗列了学习书法的参考书；下卷为书法欣赏，作者对隶书及二王、颜柳等名家进行了点评。附录为作者的一些书法知识趣闻，是不可多得的一部中国书法入门书籍。

本书是专门为热爱古风漫画创作的朋友精心打造的，从Photoshop唯美古风创作的实际应用出发，本着易学易用的特点，从零起步开始学习绘制古风。通过对实战应用实例的学习，读者可以直观地学习到利用电脑软件进行古风创作的方法以及实现各种古风效果的技法。

本书主要讲解如何运用ZBrush软件实现数字模型的精致雕刻。全书共6章，第 1章人体解剖基础，第 2章ZBrush 4.0软件基础，第3章男性人体雕刻，第4章女性人体雕刻，第5章机械体雕刻，第6章恶魔战马。 本书提供多媒体教学素材，包括书中案例的视频教学和场景源文件，读者可以结合两种形式学习本书中的技术知识。部分章节视频请读者联系作者直接下载。 本书内容技术性强，模型雕刻十分精致，适合游戏、影视类模型制作人员及广大CG爱好者阅读。

《吴越春秋》是东汉赵晔撰写的一部关于吴越两国历史的著作。据史书记载，赵晔原书十二卷，而今传世本《吴越春秋》只有十卷，一般认为传世本《吴越春秋》系东汉赵晔原著、皇甫遵考定本。《吴越春秋》前五卷主要记载吴国的兴亡史，以伍子胥佐吴王阖闾伐楚复仇及吴王夫差争霸为主线；后五卷主要记载越国的兴亡史，以勾践灭吴复仇为主线。与《国语》《左传》《史记》等史籍的记载相比，《吴越春秋》所载的吴越争霸史内容更加丰富多彩，被视为长篇历史演义小说的滥觞。《吴越春秋》中记述了大量精彩的传奇故事，如伍子胥乞食报恩、专诸刺杀王僚、干将莫邪铸剑、吴人杀子衅钩、要离刺杀庆忌、夫差姑苏昼梦、大禹天书治水、勾践卧薪尝胆、西施行美人计、老人化猿、越女教剑、陈音教射等，这些故事大多叙述生动，引人入胜，成为后世文学作品的题材来源。《吴越春秋》在研究中国古代文学及吴越地区历史文化方面具有重要价值。此次出版的《吴越春秋》是“中华经典名著全本全注全译丛书”的一种，是面向广大读者的经典普及版本，原文以现存最早的元大德刻本为底本，题解精要，注释简明，译文准确，是读者阅读《吴越春秋》，追寻历史隐秘的不二之选。

何晓道是国内数一数二的收藏家，其收藏品主要是十里红妆家具和建筑木雕。江南内房家具，是其中重要的收藏，而内房家具中的绘画，则是目前何晓道关注、研究的重点。江南内房家具绘画，反映了当时人的审美、追求、民俗，以及当时的工艺水准，不仅是民间美术的重要组成部分，也是民俗研究中不可或缺的资料。而且，这个题材，基本是前人没有涉及的，可填补学术研究的空白。本书收录了从明清到民国时期的江南内房家具绘画图片约280张，内房家具绘画选取的原则有代表性、技法突出、题材稀有、品相完整。从中我们能感受江南地区普通民众的审美情趣、生活追求。

水色化作羽翼，编织过往，亦化作天之桥通向梦的彼方。本书是人气插画师黄皮桑精心绘制的梦幻日系插画集，书中不仅展示了精美的插画作品，还包含绘画基础知识点讲解、案例绘制过程，以及黄皮桑本人的绘画思路和分享。本书共分为4章。第1章是绘画工具的简介及使用方法；第2章是插画作品的欣赏部分；第3章详细介绍了7个经典案例的绘制过程；第4章则采用访谈形式，展现出作者对绘画的理解和对未来的无限畅想。本书适合动漫爱好者、水彩爱好者和绘画初学者阅读、学习，也适合作为相关专业的培训教材。

素描是绘画的基本功，但是面对素描你是否一直存在很多疑惑？传统的素描教程往往只注重知识点的罗列和案例的训练，让读者只“知其然”却“不知其所以然”。本书将通过周sir和唯伟老师的亲身经历，告诉大家为什么要这样学素描，并且把素描的整个基础技法归纳为“形色体质”四大基本能力，带领大家高效系统地练好素描基本功。 本书共分为八章。前言部分通过两位老师的亲身经历阐述了本书的教学思想；第1章介绍了素描到底是什么；第2章介绍了练习素描时需要的工具；第3章详细地介绍了排线和消灭线条的方法；第4章到第7章为技能专项训练，分别介绍了“形”“色”“体”“质”这四大基本能力，并且配以案例作为练习；第8章为综合训练，带领读者回顾本书的学习框架；最后，周磊老师在后记中分享了自己在绘画学习过程中遇到阻力时的解决方案。 本书结构清晰、理论扎实、语言风趣，绘画步骤清晰易懂，适合素描初学者及美术爱好者阅读和学习，也可作为美术培训及院校相关专业的参考用书。

自然中的万物是画家们笔下灵感的来源。学习水彩的人可能一般都会从花卉、美食这些题材上手，本书却不同于以往大家经常练笔的绘画题材，作者选择了非常具有灵性与美的水中动物——金鱼来进行插画创作，在自然之美中充分体现绘画之美。 全书共分为6章，第1章和第2章为水彩的基础知识，分别讲述了水彩工具、色彩知识、上色技法等内容；第3章向我们循序渐进地讲解了金鱼身体各个部分的表现手法；第4章和第5章则是精彩案例部分，从单条的金鱼绘制到与花卉组合的插画创作，每一个步骤的讲解都十分详细，便于学习与提高；第6章是作品欣赏部分，具有代表性的金鱼造型与色彩搭配，让读者能从中感受到自然万物的和谐共生。 诚心推荐这本书给大家，希望它能给准备或正在学画水彩的你带来不一样的体验，也希望大家无论何时何地，都能享受静心画画的快乐。

本书对中国书法的历史渊源、书体沿革、风格嬗变等作了鸟瞰式的描述。作者吸收最新的学术研究成果，以个人对书法史的理解，阐释中国书法史上的若干现象，着力介绍了书法史上重要的书法作品、书家、时代风尚和艺术流派，总结书法艺术发展的内在脉络。本书除梳理中国书法中“碑”、“帖”的渊源外，还对历代书风形成的文化环境、历代书法著录和刻帖、历代书论等作概要描述。附录历代书论文献举要、中国书法基本书目三十种，便于读者检索，进一步深入了解中国书法艺术。全书图文并茂，多见新意，被著名学者卞孝萱教授誉为“简明书史之最新力作”。

“经典碑帖全本放大”丛书是针对书学者对经典碑帖放大临摹学习的需要策划的一套书法字帖。本丛书不仅甄选古代经典碑帖传世善本，原色放大，纤毫毕现，更好地呈现碑帖书写细节，而且对碑帖整体呈现也作了精心编排，使读者对碑帖全貌形成丰富清晰的认知。本丛书采用中式翻身的传统模式，给予读者古色古香的读帖临习体验。《曹全碑》是"经典碑帖全本放大"中的一本。

看了这么多漫画，你是不是也有一种创作一个故事的想法？如果您是新人漫画家或漫画编剧，如果您是对漫画创作具有好奇心的读者，如果您的脑海中有了一个模糊的故事雏形，却不知道如何把它具象化……这本书就是为你而写作的。 本书是针对编剧爱好者和编剧新手的经典入门教程，作者从他丰富的写作经验和教学经验出发，聚焦漫画创作的编剧部分，从漫画编剧的入门事项、漫画编剧的原理、漫画编剧的立项准备、漫画角色的设计与塑造、漫画编剧的编排技巧、漫画编剧的监修原则等六个方面剖析了漫画编剧的案头工作。书中的文字讲解深入浅出、寓教于乐，具有较强的实用性和可操作性。 本书图文并茂，结构清晰，不仅适合动漫爱好者、插画爱好者，以及相关专业的学生和工作人员阅读，也适合作为动漫相关专业的培训教材。

装饰画是一种实用性极高的画，应用范围非常广，如家具设计、染织设计、服装设计、工业设计等。常购物的读者可能会有这样的感受：同材质的商品，有装饰画图案的价值似乎更高。本书作者特别擅长绘制装饰画。用绘制装饰画这种有趣的方式记录生活中发生的故事，生活好像也变得更有趣了，大家都来尝试一下吧！ 本书共有5章。第1章“绘画基础”，介绍绘画工具和技法基础，包括画笔工具、纸张工具、辅助工具、认识点线面、认识黑白灰、认识构图、认识表现形式等内容；第2章“装饰符号基础”，介绍几何符号和字符符号，包括常见几何符号、数学符号、英文符号、中文符号等内容；第3章“一草一木一庄园”和第4章“一花一树一世界”，介绍不同主题的实战技法，案例丰富且有趣，作者分享相应的绘制要点、技法提示，并通过详细的图片和解说文字重现绘制过程；第5章“花语的奇思妙想”介绍了适合初学者学习的黑白灰装饰画创作案例的绘制技法。本书案例既有天马行空的想象场景，也有生活中常见事物的夸张呈现，可谓妙趣横生、别出心裁。本书部分案例配有视频，便于读者快速掌握绘制技法，同时希望读者不仅能从中体会到装饰画的无限可能，更能体会到生活的无限乐趣和无穷魅力。

本书是《戴敦邦画说中国古典小说名著》系列之一，收录有关古典名著《红楼梦》的彩色国画三百一十余幅。本书中绝大部分画稿为戴敦邦先生新作。戴先生在《红楼梦》绘画创作上沉潜数十年，有着丰富的艺术积累和成功经验，此次新绘《红楼梦》，可谓百尺竿头，更进一步。戴先生以更加老到的笔法和独特的视角将大观园内外的儿女娇姿与才情充分展现，画面生动饱满，人物形象鲜明，传统特色浓厚。

本书用“唐贵肥”胖美人的人物形象贴合读者的审美兴趣。书中拥有唐朝文化科普与鉴赏、技法案例和线稿手绘三部分。将唐朝文化以多层次、多趣味性的方式展现出来。鉴赏部分主题丰富——历史人物、花卉、节日、传统美食，多面覆盖。并且在展示精美插画的同时，配合主题相关的小科普与古诗词，普及传统文化，丰富读者的阅读体验的目的。本书教程部分从实例中提炼并讲解水彩绘画的基础技法，拥有精致人物绘制与物品单体绘制。最后每本书都附有一本精选案例的线稿集，既可线稿临摹，亦可上色学习。不仅可以成册练习，还可撕下单裱。增强本书的阅读性和实践性。一本书融合了艺术、历史、人文等内容。让读者学有所画，读有所得。

这套书包括《如果名画都是猫》《如果名画都是猫2》《如果人生都是猫》共3册，收录了两位猫艺术家苏珊·赫伯特和路易斯·韦恩的经典作品。苏珊·赫伯特用猫咪取代知名画作中的人物，她笔下的猫生动自然，充满表现力，为赫伯特的作品带来了温暖和幽默；路易斯·韦恩将公共场合姿势各异的人们画成猫的样子，生动描绘了爱德华时代的社会景象，他的艺术插画是20世纪每个孩子都想拥有的圣诞礼物，承载了英国乃至全世界对猫猫的记忆。这是一套精美有趣的图画书，适合所有年龄的猫奴和艺术爱好者。

《书法知识丛书》是着眼书法基础知识的普及而精心策划的一套图文并茂、简洁易懂的知识性丛书。通过介绍楷书、行书、草书、隶书、篆书五种书体的生成发展，并对每个历史时期的风格演变，依次叙述，以供书法爱好者与初学者置身源头，顺流而下，驰骋观赏。对书法的发展演化历程，可以窥其大要，理解文字源流与书法艺术的概貌，从而引起研究书法史的兴趣，促进书法学习的深度和广度。另外每册对每种书体进行用笔原理和基本点画进行分析总结，对每种书体的结构与章法特点做了精要概括。本丛书兼顾书法楷书、行书、草书、隶书、篆书五种书体的知识与技法，希望对书法爱好者与初学者带来有益的帮助。

书画艺术是我们的国之精粹，亦展现大国风骨。启功先生既是教育家、学识渊博的国学大师，也是独步当代的大书法家、继承了中国文人画优良传统的画家，堪称诗书画三绝。他将学术与艺术相贯通，将传统文化的深厚素养与敏锐准确的艺术鉴赏眼光完美结合，成为古书画鉴定的通人。 本书分为六个篇章，既有古书画鉴定方面令人心折赞叹的精深研究、独到见解，也有对整个书法史的深入解析、透辟之论，其《论书绝句》及口释就是一部简明的中国书法史。同时还有怀念吴镜汀、溥心畲、齐白石、李叔同、台静农、赵朴初先生的文字，朴实平淡之中勾勒出一代大师的风范，仁者永怀无尽意，令人无限向往。

从古至今，在中国的文艺门类中，书法和诗歌是最为源远流长的。论书诗是以书家及其书法艺术为主要表现对象的诗歌，它就像一座桥梁，连接着诗歌和书法这两座高峰。 本书以论书诗为切入点，按唐、宋、元、明、清五个朝代划分章节，对论书诗进行多维度、多方面的综合研究。本书通过诗歌中所记载的文化背景、书法活动、作品意象和艺术风格，以反映书法审美观念、创作思潮及书学思想，探析诗歌与书法共通的价值意义、艺术情感和审美意蕴。本书内容丰富、史料翔实，既有学术性又兼具普及性、趣味性，为书法史、书法理论及书法批评研究提供了重要的参考，同时又对书法学习与书法鉴赏具有指导意义，为我们了解中国古代书坛打开了另一扇门。

《物中看画》是作者扬之水研究名物的著作，其中收录了《忻州北朝壁画墓观画散记》《有美一人：历代美人图散记》《物中看画：袁旃新作精品展散记》等作品。对物的关注，是一种思维方式，也是一种写作方式。作者的兴趣点在于超绝之笔墨所穿系起来的故事，通过研究绘画、雕塑、工艺品中的“物”，来考证图像描摹的人物身份、图像样式来历等，进而或展示中国古代士人的日常生活场景，或讨论中国古代家具布置。对于“物”的关注，使作品中的细节变得真实亲切、立体可感。

“小顾聊绘画”系列重磅新作，像讲段子一样讲艺术，有梗有料！精选8位画家，继续以诙谐幽默的语言风格，带领读者领略西方绘画艺术的魅力。他叫博斯，是擅长画魔鬼的荷兰大魔王，他是领先世界五百年的天才，还是中了毒的疯子？他叫切利尼，是个会画画的流氓，和他相比，劣迹艺人简直就是大圣人！他叫劳特雷克，艺术史书里，你基本看不到他，因为他是“妓院里的伯爵”。而她，弗里达，这个墨西哥“老大妈”，被封为20世纪最伟大的女人之一，跟她是不是个女人，是否活得离经叛道都没关系，她纯粹就是强！……他们是艺术家，他们也是有血有肉的人。 艺术不止一面，画家不止一种，让我们跟随作者一起解密西方艺术，欣赏别样的人生风景！