【简介】全书共分为九章，按照总—分—总的逻辑结构展开。从认识奥尔夫音乐教育的基本知识开始，逐步渗透到奥尔夫音乐教育的各个教学内容，最后在以上学习基础上探究教育原理、课程的“本土化”等应用问题。第一章为概括章节，主要介绍奥尔夫音乐教育体系的由来、特性、思想等基本知识。从第二章到第六章分别介绍奥尔夫音乐教育的常用教学内容，比如与动作有关的声势、律动；与嗓音活动有关的语言与歌唱；与欣赏有关的古典乐曲游戏；与演奏有关的奥尔夫乐器合奏；以及和戏剧有关的奥尔夫音乐剧的排演与设计等。第七章从奥尔夫经典案例的角度入手，深度挖掘这些在全世界流传几十年的活动案例为何深受不同民族文化教育者的青睐，经久不衰。第八章从教育学及心理学的角度探讨奥尔夫音乐活动的构建模式、设计方法、教育原理等问题。希望通过此章节的学习，学生可具备奥尔夫音乐教学活动的设计、编排能力。最后第九章为教育思想和音乐活动的升华部分，使学生认识到学习该体系的最终指向是促进奥尔夫音乐活动的本土化，也就是用我们的活动唱我们自己的歌，以及树立生活中处处都是音乐元素，时时刻刻都可以运用身边的元素设计活动的儿童音乐教育理念。